（殷晓华作品）

　　生于大江之南、吴王古都鄂州市的画家殷晓华，以其淡淡水墨、荡荡诗心所创造的写意花鸟和人文山水，以其心灵感受开发艺术语言，其画作天真幽淡、心素如简。

     中国画向来以笔墨精神、气韵生动为上。古人云：“气韵天授，常人难得”。为得花鸟三昧，殷晓华女士傍湖而居，临水调色。

     春听黄鹂鸣翠柳，夏观映日荷花红，秋看明月松间照，冬赏霜中玉蕊寒。得四季好鸟歌啼，汇八野奇花芬芳。难怪有人说，殷晓华居百湖之市，乃使花鸟创作有得天独厚的优势。殊不知，近20年来，殷女士携卷出游，北越燕幽、齐鲁，南达湘桂、岭南，“饱览穷操，亲炙自然”，北京香山之古松青藤，壶口瀑布之万丈惊涛，湘西凤凰之明丽山水，岭南竹林之秀色奇葩……“大化甄陶，灵氛回薄，皆足弘廓胸怀，腾骧翰墨。直觉日月之光辉，云霞之气色，风涛之澎湃，草木之华滋。”行吟万里，博采山川，归去来兮，方有笔底波澜，箧中积稿。

     近年来，殷晓华屡有佳作在全国及省、市大型书画展中获奖：国画《荷风》《清香》《荷鸣》《清韵》《爱莲图》《金风玉露》《丽日照荷浦》等，皆以独特的玄思与妙想、放诞与纤丽赢得美术界权威人士好评，其中国画《荷风》和《爱莲图》分别入选全国第八届、第九届美展湖北省美展。《清韵》入选十一省二十一市政协横向联系书画展，并获一等奖；《盛世荷鸣》在“首届‘故乡情’中国书画艺术精品展”中荣获特等奖，作品被塞北书画院永久收藏。此外，还有《秋荷红艳》等作品入编《中国美术家选集》。然而，在艺术探索路上永无止境的她，此时却陷入难以“突破”的困惑与苦恼。

    2008年，为了寻找“钥匙”，殷晓华来到北京中国艺术创作研究院研究生院的花鸟课程班学习深造。这一年，她较为系统地学习了中国传统绘画理论，认真临习了清人华岩、李鳝、任伯年的小写意花鸟，徐渭、八大山人的大写意花鸟，宋代严谨的工笔折枝花卉小品以及唐代的仕女图。殷晓华在艺术研究和创作实践中常常陷入思索，她认为精勾细染的工笔画与畅怀写意的水墨画，曾共同谱写了中国美术史，唐代的工笔人物、宋代的工笔花鸟，都曾有后人难以企及的辉煌，但自文人水墨画发轫于宋，历元、明、清三朝，长期独执画坛牛耳后，工笔画为什么却从峰巅跌落、日渐式微了呢？带着这些思考与追问，殷晓华在中国艺术研究院研究生院贪婪地汲取各流派的艺术养分，上下求索，不时向授课专家发出“天问”，她悉心揣摩和体味宋代折枝花卉、明清花鸟画以及唐代工笔人物线描的精妙之处，每有心得与顿悟，必做详细的学习笔记。

     殷晓华女士在中国艺术研究院研究生院得当代画坛名家的指点教化，霍春阳的博雅、郭怡孮的深刻、刘万明的意趣、高卉民的才情以及刘波先生的胸中逸气，无不给她以点化和启迪。她博采众长，融会贯通，磨炼自己瑰意琦行、别具一格的创作实践。她从传统走向现代，又从现代回归传统，她时而取法明清画风，时而彰显华岩笔意，时而承袭徐渭衣钵，时而再现吴昌硕色彩……这一年的进修磨砺，使她的创作产生质的飞跃，她找到了那枚开启艺术迷宫的神圣“钥匙”，为自己开辟了一片振奇拔俗的艺术天地。

    2008年，殷晓华画作《岁月如歌》《菊香怀远》参加北京美术馆大型全国画展；2009年，其画作参加中国名家书画作品赴俄罗斯国际巡展，同年，其国画作品《新林·晨曲》入选民建中央画院作品集，她还成为民建中央画院首批院士；2011年其国画参加“纪念中国工农红军长征胜利75周年绘画作品展”荣获金奖；2014年5月，在江西明月山与画友举办了“花月仙境·花鸟山水画联展”；2014年12月，在深圳市民中心工业展览馆举办了《人生几何》花鸟画作品展，其中大幅国画作品《江南赋》以其独具匠心的构图和绚烂色彩，吸引了众多观摩者的眼球。一位画坛大腕说，殷晓华的作品都是画家稔熟的物象，经过心灵的消融整理后，幻变出奇逸清新的佳作。读来亦实亦虚，亦真亦幻，如梦如歌。

     更值得关注的是，出生于书香世家的殷晓华，其花鸟画彰显出浓郁的文人气质，笔墨中常常流露出儒雅的文人意趣。许多画作的留白处，配有神追“二王”的行书和承袭王维、杜牧诗风的诗作。诗、书、画交融一体，使其作品内蕴丰饶，回味无穷。真可谓是丹青隐墨、墨隐丹青。难怪有人称赞殷晓华女士，画是根本，书是魂灵，诗是情怀。

     画之风骨，书之精神，诗之韵致，神理互补，妙然天成。

     “云山高远意常萦，纵有轻毫难写成。”尽管殷晓华的艺术创作已取得众人瞩目的成就，然而她从未满足，总以孜孜不倦的赤子之心，泛舟于艺海，不畏艰难、永无终止地探索国画艺术的笔墨技巧。我们衷心祝愿她百尺竿头，在花鸟画创作上取得更新更大的突破。（姜锋青）

（殷晓华作品）